La galería "Augusto Monterroso" desarrolló el eje relato corto-teatro de sombras-títeres-Stop Motion. El propósito de este módulo fue poner en diálogo la literatura, nuevamente, pero esta vez desde el género narrativo corto, con diferentes modalidades del arte dramático, como los títeres y el teatro de sombras, así como una modalidad del arte audiovisual de última generación, el Stop Motion, que mezcla elementos propios del cine con elementos escultóricos hechos en plastilina.

Aquí la propuesta consistió, durante la recepción, proponer a la/os estudiantes del taller un conjunto representativo de relatos cortos de la literatura latinoamericana: "El Eclipse", del escritor guatemalteco Augusto Monterroso, y de quien recibe el nombre esta galería. "La noche boca arriba", "La casa tomada", "La continuidad de los parques", del escritor argentino Julio Cortázar; "Es que somos muy pobres" y "El llano en llamas", de Juan Rulfo; "Los bomberos, de Mario Benedetti; Evolución de Homero Carvalo Neto.

"El Eclipse", de Augusto Monterroso, fue la obra que se analizó como ejemplo del proceso de recepción, de análisis e interpretación de textos literarios cortos, que permitieron a los estudiantes identificar algunos recursos de este arte narrativo: la elipsis, la personificación, la retrospección, el carácter simbólico de la historia y los personajes. El Eclipse es un relato breve que pone en escena en pocas acciones narrativas una metáfora del "desencuentro", más que "encuentro" que se dio durante la Conquista y Colonia entre el mundo Occidental europeo y el mundo prehispánico del "Nuevo Continente". Haciendo gala de exquisitos recursos narrativos, Monterroso logra capturar en pocas líneas el sentido histórico y simbólico de este proceso decisivo para la historia de nuestros pueblos mestizos de américa latina.

En el momento de la producción, se pidió a los estudiantes que eligieran uno de estos cuentos para que lo pusieran en escena a través de alguna de las siguientes técnicas artísticas que provienen del lenguaje teatral y audiovisual: el teatro de sombras, los títeres y el Stop Motion. Aunque el tiempo apremiaba, pues el ciclo ya se terminaba, los estudiantes lograron adaptar en pequeñas puestas en escena a alguno de estos lenguajes artísticos la historia de algunos de estos cuentos. El reto, además de grabar la puesta en escena, fue producir los materiales, los títeres, las figuras del teatro de sombras y de plastilina y sus escenarios, así como construir sus guiones dramáticos. Este módulo del taller combinó el desarrollo de habilidades motrices y teatrales de la/os estudiantes, sobre todo de interpretación de las voces de personaje y narradores, así como recurso de la narración literaria, recogiendo de alguna forma el espíritu de esta propuesta: un taller de diálogo interdisciplinar de variadas artes, que empezaron en la recepción y, luego, finalizaron con la producción de obras de arte. Todo esto permitió que la/os estudiantes, en un breve periodo de tiempo, apreciaran una gran variedad de fuentes artísticas de primer nivel, a veces inaccesibles para la población en general, así como el aprendizaje de diversos recursos artísticos, que luego se pusieron en práctica en actividades que procuraron dar la mayor libertad creativa a la/os talleristas en todos los niveles del proceso.   

AUGUSTO MONTERROSO

Augusto Monterroso (1921-2003) es la máxima figura hispánica del género más breve de la literatura, el microrrelato, y una de las personalidades más entrañables, no sólo por su modestia y sencillez, sino también por su excepcional inteligencia y su exquisita ironía. Autodidacta por excelencia, abandonó sus estudios tempranamente, para dedicarse por completo a la lectura de los clásicos, que amó con pasión, como a Cervantes, cuyo influjo es evidente en su obra. Guatemalteco de adopción y centroamericano por vocación, dedicó una buena parte de su vida a luchar contra la dictadura de su país, antes de darse a conocer internacionalmente con el cuento «El dinosaurio», que, se dice, es el más breve de la literatura en español. Maestro de fábulas, aforismos y palindromías, su papel docente fue de capital importancia en la formación de los más conocidos escritores hispanoamericanos, y de otras latitudes.

Por todo esto, el Centro Virtual Cervantes se complace en presentar esta exposición en homenaje al cuentista guatemalteco más importante del siglo XX, al tímido amigo de las cosas simples, de los animales y de las palabras, a través de una cronología inspirada en su autobiografía, una antología de sus textos más representativos, algunos de ellos leídos por el propio autor, una bibliografía, así como diferentes perfiles de este escritor de brevedades, ganador del Premio Príncipe de Asturias de las Letras en el año 2000.

La galería se divide en dos espacios:

Esta galería es un homenaje al cuento como arte condensado, a la narración colectiva y a la creatividad escénica como forma de expresión universitaria.